La idea de Ennio Morricone componiendo el score de la nueva película de Quentin Tarantino parece un matrimonio perfecto. La colaboración debió llegar más temprano que tarde y el resultado es una banda sonora inquietante que insinúa de manera excitante las profundidades violentas de la película.

Tarantino había utilizado la música de Morricone en muchas de sus películas antes de «Los 8 más odiados«, pero siempre usando composiciones para otros films, a modo de inspiración y modelando el ambiente de una escena. Tarantino, notorio por la utilización de canciones que dejan su marca en la cultura popular, dejó en manos de Morricone la banda sonora, todo un movimiento audaz para un maniático del control.

Morricone ya había trabajado en un film que tiene muchos paralelos con «Los 8 más odiados«, «The Thing» (Carpenter, 1982) donde un grupo de personas se encuentran atrapados en un espacio pequeño y un ambiente gélido, nadie es lo dice ser, y la paranoia lo abarca todo. Como en aquel caso la fusión es perfecta. Los ágiles, y oscuros vientos de «L’Ultima Diligenze di Red Rock» auguran problemas y desgracia, sin importar si son alienígenas o cowboys.

En «Sei Cavalli«, estalla el sonido del oboe a través de las cadenas rotas de fanfarria. En «Sangue e Neve«, las notas del xilófono caen como sangre en la helada nieve, salpicando las capas con un violín espeluznante. Todo esto es amplificado en «L’Inferno Bianco«, donde las líneas orquestales fracturadas inician y se detienen casi al azar.

La banda sonora también cuenta con una canción aportada por los White Stripes. La voz de Jack White y el piano honky-tonk de «Apple Blossom» tienen un atractivo singular; «Muchas chicas pasean en llanto, Pero eso no es para ti«, canta, y enlaza con la escena donde conocemos a Daisy Domergue, la única mujer entre los ocho.

Y como en todo soundtrack de Tarantino hay pasajes prolongados de diálogo justo cuando la precisión de Morricone va de la mano de la construcción de la tensión dramática. «There Won’t Be Many Coming Home» de Roy Orbison se convierte en un spoiler sobre el destino de los protagonistas. Antes de llegar a ese final, escuchamos a Daisy cantar «Jim Jones at Botany Bay» sobre una línea de guitarra oscura la amenaza directa a su captor «Estarás muerto detrás de mí, John, cuando llegue a México,» le canta, deformando la canción tradicional para sus propios fines violentos. Bienvenidos a la masacre.

9 de 10

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El dramatismo se mantiene impecablemente en casi una hora de película. La segunda parte es en un refugio, del que no se puede salir debido a una fuerte tormenta. Aquí, se encuentran a la espera los maleantes, que tienen como objetivo liberar a la extravagante Daisy Domergue, el cual se mantiene oculto hasta el fin de la película. Entre ellos se destaca un excepcional Tim Roth.

En esta secuencia el nivel de dramatismo aumenta de menor a mayor, y la violencia también. El escenario y la trama recuerda a los clásicos westerns como “Río Bravo” (Howard Hawks) o sus remakes “El Dorado” (por el mismo Howard Hawks) y “Asalto al distrito 13” (John Carpenter).

Con casi tres horas de film, un Tarantino intacto nos mantiene con una tensión en aumento, con un excelente guión y personajes; una vez más no nos ha decepcionado. –Mauro Busquet

8 de 10

Un realizador al tope de sus capacidades, seguro y confiado del material creado y con la espalda suficiente para sostener un historia así, tomando todo el tiempo requerido, bajo sus términos y con su estilo. Un amante de los géneros que deja de lado los tropos propios del western y usa los suyos. La película más tarantinesca de Tarantino. Pensado como parte de un cuerpo de trabajo y no «una película más en la filmografía de…».

Una vez más, como en «Bastardos sin gloria» y «Django sin cadenas» Tarantino juega al historiador «what if?»: Bastardos era una fantasía de venganza al Holocausto; Django era un cuento igual de vengativo sobre la liberación de un esclavo justo antes de la guerra civil; ahora nos situamos en los años siguientes a esa guerra, en «Los 8 más odiados» Tarantino imagina cómo norte y sur, el hombre negro y el hombre blanco, podrían reconciliarse. Y al igual que sus predecesoras, la respuesta no es complaciente, la estructura es elaborada pacientemente y el resultado final es irremediablemente violento.

Por si no queda claro, la estrella del film es su director, Tarantino es un narrador magistral e hizo un film sobre cuentos e historias, reales o ficticias, en donde sus 8 odiados hacen lo mismo que él, pintan imágenes. La marca de Tarantino resalta en cada fotograma bellamente filmado en 70mm -que logra divisarse en el grano de la versión digital- en la dirección de actores, en el trágicamente gracioso guión, y en un elenco extravagante, que una vez más resulta infalible. El director vuelve a mostrar la destreza narrativa y lúdica de «Perros de la calle» pero esta vez conduce la acción para que, tanto los personajes como la audiencia se pregunten sobre la verdad y la justicia.

«Los 8 más odiados» no es una película sobre el pasado de EEUU, sino más bien sobre su presente y la imagen final que presenta es la de un futuro tan oscuro como incierto. Tarantino te lleva otra vez en un viaje salvaje y enormemente entretenido, de la mano de sus obsesiones, sin corrección política y donde la violencia pende como espada de Damocles sobre las cabezas de todos y todas, lo que algunos consideran su genio y otros su falta de moral. –Fer Casals

10 de 10

Tres horas que no se sienten. «Los 8 más odiados» es una película muy violenta, fiel a su estilo, Tarantino se supera a sí mismo. Lo que los fans esperaban.

Al comienzo los paisajes llenan la pantalla grande, filmada en 70mm, un deleite visual. Puro Western. Doble mérito del director que escribe y dirige esta nueva película que comienza pocos años después de la Guerra de Secesión, en donde se ve que una diligencia avanza a toda velocidad por el nevado paisaje de Wyoming.

Los pasajeros, el cazarrecompensas John Ruth (Kurt Russell) y su fugitiva Daisy Domergue (Jennifer Jason Leigh), intentan llegar rápidamente al pueblo de Red Rock, donde Ruth entregará a Domergue a la justicia. Por el camino, se encuentran con dos desconocidos: el mayor Marquis Warren (Samuel L. Jackson), un antiguo soldado de la Unión convertido en cazarrecompensas de mala reputación, y Chris Mannix (Walton Goggins), un renegado sureño que afirma ser el nuevo sheriff del pueblo.

Cuando llegan se refugian en la Mercería de Minnie, una parada para diligencias de un puerto de montaña y se topan con cuatro rostros desconocidos: Bob (Demian Bichir), que se encuentra allí refugiado junto con Oswaldo Mobray (Tim Roth), verdugo de Red Rock, el vaquero Joe Gage (Michael Madsen) y el general confederado Sanford Smithers (Bruce Dern).

Puertas adentro podría ser una obra de teatro increíble, con mucha sangre. Hay escenas memorables con grandes diálogos, y mucho humor, gags, ironías e indirectas sobre el pasado, presente y futuro. La violencia extrema es la protagonista, muy buen manejo del suspenso durante tres horas. Resulta un poco molesto cuando golpean y maltratan (una y otra vez) a Jennifer Jason Leigh, (una actriz que perturba en escena, personalmente no me gustaba verla en ese papel…)

Sobresaliente actuación de Samuel L Jackson, también un placer ver a Kurt Russell, Tim Roth y Channing Tatum que se lucen en sus increíbles personajes (cualquier actor mataría por esos papeles) – Valeria Massimino.

8 de 10

Lo que deslumbra: Una historia extrema que atrapa por tres horas y no cansa. Y la bella fotografía en 70mm.
Lo que perturba: Jennifer Jason Leigh.

DVD:

TITULO ORIGINAL: THE HATEFUL HEIGHT
FORMATO: DVD
GENERO: ACCION
AÑO: 2016
IDIOMA: INGLES – ESPAÑOL
SUBTITULOS: ESPAÑOL
DURACION: 167 min

EXTRAS:
ELENCO
MAKING OF
DISEÑOS DE ARTE
DISEÑOS DE VESTUARIO
ENTREVISTA A TARANTINO
FILMAR EN 70 mm

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Con motivo del lanzamiento de la nueva película ambos artistas se reunieron para un evento especial en Abbey Road Studios.
 
Tarantino y los actores Kurt Russell y Walton Goggins vieron como Morricone dirigió la Orquesta Sinfónica Nacional Checa en una grabación en vivo de la música de «LOS 8 MÁS ODIADOS». 

Mientras estaban en Abbey Road, Morricone, Tarantino, Russell, Goggins y la orquesta firmó la famosa pared del exterior del lugar.

Hace apenas unas horas, la obra de Morricone para «LOS 8 MÁS ODIADOS» fue nominada a un Globo de Oro en la categoría de Mejor Música Original.

Mientras que Tarantino es un fan de toda la vida de la obra de Morricone y ha utilizado su música en sus últimas cinco películas, esta colaboración histórica marca la primera vez que Morricone ha grabado música original específicamente para una de las películas de Tarantino.
 
«LOS 8 MÁS ODIADOS» cuenta con composiciones de Ennio Morricone y sale a la venta en Argentina el 7 de enero de 2016. 

www.thehatefuleightsoundtrack.com

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LOS 8 MÁS ODIADOS

DE QUENTIN TARANTINO

CON

JENNIFER JASON LEIGH – KURT RUSSELL – SAMUEL L. JACKSON – DEMIAN BICHIR – WALTON GOGGINS – TIM ROTH – BRUCE DERN – MICHAEL MADSEN

https://www.youtube.com/watch?v=wW_YenFniGA

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